آیکون خبر

خبر کامل

سمیه غلامی: از خوشنویسی سنتی تا نقاشی مدرن در قلب پرتغال

گفتگو با سمیه غلامی: از خوشنویسی تا نقاشی، سفری هنری در پرتغال

سمیه غلامی، هنرمند خوشنویس و نقاش ایرانی مقیم پرتغال، با رویکردی نوآورانه، خوشنویسی را بستر خلق آثاری قرار داده که فراتر از خطاطی صرف، به نقاشی نزدیک‌ترند. او که تحصیلاتش در رشته ریاضی بوده و سال‌ها در پرتغال زندگی کرده، به تازگی نمایشگاه «جایی که حروف رویا می‌شوند» را در گالری «با» تهران برگزار کرده است. این نمایشگاه از دهم تا بیست و چهارم مردادماه پذیرای علاقه‌مندان است.

جرقه بازگشت به هنر: از شیراز تا لیسبون

غلامی مسیر هنری خود را از دوران راهنمایی در شیراز و با کشف استعدادش توسط معلم هنر آغاز کرد. او زیر نظر استاد مجتبی ملک‌زاده، از اعضای قدیمی انجمن خوشنویسان ایران، به فراگیری خط شکسته پرداخت و سپس در انجمن خوشنویسان، خط نستعلیق و نسخ را آموخت و مدرک عالی خود را دریافت کرد.

پس از مهاجرت به پرتغال در سال ۲۰۰۹ برای تحصیل در مقطع دکترا، به دلیل عدم آشنایی پرتغالی‌ها با خط فارسی، فعالیت هنری خود را متوقف کرد. اما در سال ۲۰۱۸، تماشای برنامه‌ای از استاد علی شیرازی در «خندوانه» که به فعالیت‌های بین‌المللی ایشان می‌پرداخت، جرقه‌ای برای بازگشت او به دنیای هنر شد. این بازگشت همزمان با آغاز پاندمی کرونا بود.

تلفیق خوشنویسی و نقاشی: خلق سبکی جهانی

غلامی با پیش‌زمینه‌ای در مینیاتور و رنگ روغن، به سمت نقاشی گرایش پیدا کرد. او آثار خود را در اینستاگرام منتشر کرد و با کمک دوستی ایرانی در پرتغال که در هنر چیدمان فعالیت داشت، به توسعه سبک خود پرداخت. هدف او خلق آثاری بود که وجهه نقاشی بیشتری داشته باشند تا بتوانند با مخاطبان جهانی ارتباط برقرار کنند، چرا که به اعتقاد او، نقاشی هنری جهانی است که فارغ از زبان و نژاد قابل درک است.

«اگر من صرفا خوشنویسی می‌کردم مطمئنا مخاطبان پرتغالی متوجه موضوع و مضمون نمی‌شدند. آن‌ها نمی‌فهمیدند آنچه من خلق کرده‌ام در چه درجه‌ای از کیفیت قرار دارد؟ آیا ضعیف است یا متوسط یا قوی؟ فضا اینگونه بود که به این نتیجه رسیدم خوشنویسی صرفا در ایران معنا دارد! مواجهه پرتغالی‌ها با آثارم ذوقم را کور می‌کرد. زمانی که دیدم خوب یا بد نوشتن خوشنویسی در این کشور خیلی مهم نیست؛ نقاشی برایم جدی‌تر شد.»

او خوشنویسی را نه یک هنر، بلکه یک حرفه می‌داند که فرد مراتب آن را طی می‌کند و معتقد است که تعصب اساتید بر خوشنویسی کلاسیک، مانع از تلفیق و نوآوری می‌شود.

نمایشگاه «جایی که حروف رویا می‌شوند»

نمایشگاه فعلی در گالری «با»، دومین مجموعه آثار سمیه غلامی است. مجموعه اول او دو سال پیش در پرتغال و سپس در گالری سیحون ایران به نمایش درآمد. آثار این نمایشگاه که طی یک سال و نیم تا دو سال خلق شده‌اند، شامل سیزده اثر با تکنیک رنگ اکریلیک روی بوم هستند. اکثر این آثار ابعاد بزرگی دارند، مانند ۸۰*۱۵۰ یا ۷۳*۱۵۰ سانتی‌متر.

غلامی از استقبال مخاطبان و بازخوردهای مثبت اساتید از نمایشگاه خود ابراز رضایت کرده است. او قصد دارد این سبک و روند هنری را به صورت جدی ادامه دهد.

همکاری‌های بین‌المللی و آینده هنری

با وجود اینکه غلامی همچنان مقیم پرتغال است و تنها برای تعطیلات تابستانی به ایران آمده، فعالیت‌های هنری او در سطح بین‌المللی نیز در حال گسترش است. او به زودی با مجموعه هنری مهم «Gulbenkian» در لیسبون، که شامل موزه اسلامی، شاهنامه فردوسی، تذهیب، خط و فرش‌های ایرانی است، برای برگزاری یک ورکشاپ همکاری خواهد کرد. همچنین، در ماه اکتبر در یک نمایشگاه گروهی در مجموعه هنرهای زیبای لیسبون شرکت خواهد کرد.

شناسنامه خبر:

درباره هوش‌مصنوعی دست‌اول:

تمامی اخبار دست‌اول توسط دستیار هوش مصنوعی «هوشنگ» پردازش، صحت‌سنجی، خلاصه و بازنویسی شده است. هوشنگ هر روز با داده‌های جدید آموزش داده می‌شود و با نظارت دقیق انسانی و سردبیری دست‌اول در حال بهتر شدن است.
شما می‌توانید از چت‌بات و سایر ابزارهای هوشنگ به صورت رایگان استفاده کنید.

دسترسی رایگان به هوشنگ ↗