خبر کامل
رویال اوتیس: راکرهای مردد در فهرست «صدای ۲۰۲۶» بی‌بی‌سی
گروه گیتار دونفره استرالیایی «رویال اوتیس» (Royel Otis) در حالی برای مصاحبه حاضر می‌شوند که به نظر می‌رسد به شکل هنرمندانه‌ای خسته و با بطری‌های آبجو در دست هستند؛ اما همه چیز آن‌طور که به نظر می‌رسد، نیست.
این گروه – متشکل از رویال مدِل (گیتار) و اوتیس پاولوویچ (خواننده اصلی، گیتار) که هر دو در دهه سوم زندگی خود هستند – در یک روز تعطیل نادر به سر می‌برند. شب گذشته، آنها آخرین کنسرت از سه کنسرت پرفروش خود را در آکادمی بریکستون لندن اجرا کردند. این هشتاد و یکمین اجرای آنها در سال جاری بود.
آنها ژولیده به نظر می‌رسند زیرا به تازگی از اتوبوس گلاسکو پیاده شده‌اند و برای اجرای هشتاد و دوم آماده می‌شوند. آبجوهای دستشان نیز گینس بدون الکل است.
مدِل می‌گوید: «ما در حال یادگیری نحوه مراقبت از خودمان [در تور] هستیم. ما فقط سعی می‌کنیم سالم بمانیم و به سونا برویم. سعی می‌کنیم هوشیار بمانیم. به همین دلیل گینس می‌نوشیم.»
این سطح جدیدی از حرفه‌ای‌گری برای گروهی است که هرگز واقعاً قصد نداشت به یک گروه تور بزرگ تبدیل شود.
«صدای ۲۰۲۶» و شهرت جهانی
اما آهنگ‌های مستقل، کیهانی و آفتابی رویال اوتیس (و یک کاور ویروسی از آهنگ Murder On The Dancefloor) آنها را بر سر زبان‌ها انداخته و جایگاه پنجم را در فهرست «صدای ۲۰۲۶» رادیو ۱ بی‌بی‌سی برایشان به ارمغان آورده است.
آنها توسط هیئتی بین‌المللی متشکل از بیش از ۱۷۰ دی‌جی، تهیه‌کننده و هنرمند – از جمله سِر التون جان، که از این گروه در برنامه رادیویی خود حمایت کرده است – به این فهرست رأی داده شدند. این فهرست هنرمندان نوظهوری را معرفی می‌کند که می‌توانند در سال آینده به موفقیت‌های جریان اصلی دست یابند.
در سال‌های گذشته، جایگاه پنجم به هنرمندانی مانند روزالیا، سنترال سی و جورج ازرا تعلق گرفته است – که رویال اوتیس را در جمعی از نخبگان قرار می‌دهد.
مدِل می‌گوید: «ما احساس افتخار می‌کنیم»، در حالی که اعتراف می‌کند، به عنوان استرالیایی، «این اولین باری است که ما نام این فهرست را می‌شنویم.»
«ما در حال یادگیری آن هستیم. اما به نظر شگفت‌انگیز می‌رسد. ما در جمع خوبی هستیم.»
شروعی غیرمنتظره
رویال اوتیس در سال ۲۰۱۹ تشکیل شد، اما طبق همه شواهد، باید سال‌ها زودتر شروع می‌کردند.
هر دو نوازنده در بایرون بِی، نیو ساوت ولز زندگی و کار می‌کردند. آنها در سواحل یکسان وقت می‌گذراندند، در خانه‌های تعطیلات یکسان اقامت داشتند و پدر مدِل با عموی پاولوویچ دوست بود.
در نهایت، اما آنها توسط دوستان دخترشان به یکدیگر معرفی شدند.
پاولوویچ می‌گوید: «روی در باری کار می‌کرد که ما گاهی اوقات به آنجا می‌رفتیم و [ما] فقط به بازی بیلیارد و صحبت در مورد موسیقی پرداختیم. همه چیز بسیار ساده بود.»
مدِل داستان را ادامه می‌دهد: «اوتیس یک دموی آهنگ داشت و من گفتم، 'آن را برای من بفرست.'»
«فکر می‌کردم وحشتناک خواهد بود، زیرا معمولاً همین‌طور هستند – اما صبح روز بعد، آن را در حمام پخش کردم و با خودم گفتم، 'اوه، این عالی است.'»
مدِل مقداری از موسیقی خودش را فرستاد و این دو به سرعت شروع به تبادل ایده‌ها کردند. برای نوازنده بزرگ‌تر، این یک تغییر ناگهانی در برنامه‌ها بود.
مدِل اعتراف می‌کند: «من می‌خواستم پشت صحنه باشم و برای شخص دیگری موسیقی بنویسم.»
تأثیرات و صدای خاص
آنها به جای آن، مستقیماً به استودیو رفتند و بر اساس علاقه مشترکشان به گروه The Cure، Oasis و – به طرز درخشانی – آهنگ کلاسیک سافت راک Seabird از The Alessi Brothers در سال ۱۹۷۶، آهنگسازی کردند.
آنها به سرعت صدای خاص خود را پیدا کردند. پاولوویچ آن را «گیتارهای زنگ‌دار و آوازهای لایه‌لایه» توصیف می‌کند، که هم بسیار هارمونیک و هم تا حدودی نامنظم است – که از تصمیم برای پذیرش خودانگیختگی و حفظ اشتباهات استودیویی نشأت می‌گیرد.
آنها فرمول را در تک آهنگ Bull Breed در سال ۲۰۲۱ تکمیل کردند – «داستان یک شب بی‌پروا»، قمار کردن چک‌های حقوقی و کشیدن «همه سیگارها... مثل کورتنی لاو.»
مدِل می‌خندد: «نمی‌دانم این جشن گرفتن آن شب‌هاست یا مسخره کردن.»
«مثل شرط‌بندی روی اسب‌ها – ما این کارها را نمی‌کنیم، اما گروه‌های پر سر و صدایی را می‌شناسیم که این کار را می‌کنند.»
تک آهنگ موفق Oysters In My Pockets نیز به همان اندازه پر سر و صدا است.
این آهنگ در زمان انتشار به عنوان «راه ما برای نشان دادن قدردانی از نرم‌تنان صدف‌دار که به آبمیوه ما انرژی و به میل جنسی ما آتش می‌بخشند» توصیف شد، و این دو نفر به معنای واقعی کلمه این آهنگ را «در یک باربیکیو و با چند آبجو» پس از بازدید از سوپرمارکت محلی برای خرید صدف نوشتند.
این یکی از چندین آهنگ در دیسکوگرافی آنهاست – به عنوان مثال Fried Rice، Egg Beater، Kool Aid و Jazz Burger – که ظاهراً از غذا الهام گرفته شده‌اند.
پاولوویچ می‌خندد: «ما فقط سعی می‌کنیم صادق باشیم. اگر غذا در ذهنمان باشد، غذا در ذهنمان است.»
«شمشیری جذاب»
آن تک آهنگ‌های اولیه سروصدای زیادی به پا کردند، اما این دو نفر آماده نبودند تا به یک حرفه متعهد شوند.
مدِل می‌گوید: «ما فقط می‌خواستیم موسیقی ضبط کنیم. نمی‌خواستیم یک گروه تور باشیم»، او از مدیرشان، اندرو کلیپل، به خاطر ترغیب آنها به فکر کردن بزرگ‌تر، تشکر می‌کند.
پاولوویچ موافق است: «ما کمی به ترغیب نیاز داشتیم. فکر می‌کنم اگر راه ما بود، احتمالاً در جایی که هستیم نبودیم.»
حتی امروز، مدِل تمام تلاش خود را می‌کند تا هویت خود را پنهان کند، دائماً صورت خود را پشت چتری‌های صورتی نئونی و ژولیده‌اش پنهان می‌کند و از نام مستعار استفاده می‌کند (او با نام لیروی برسینگتون متولد شد).
او می‌گوید: «هنوز کمی عصبی هستم»، با وجود اینکه سال گذشته بیش از ۱۰۰ هزار بلیت کنسرت فروخت – ۶۰ هزار از آنها فقط در ایالات متحده بود.
بسیاری از این طرفداران برای اولین بار از طریق دو جلسه رادیویی ویروسی با رویال اوتیس آشنا شدند.
اولین آنها، که در ژانویه ۲۰۲۴ ضبط شد، یک نسخه نوستالژیک مستقل از آهنگ Murder On The Dancefloor از سوفی الیس بکستور را ارائه داد.
چهار ماه بعد، کاور آهنگ Linger از The Cranberries برای Sirius XM وارد ۱۰۰ آهنگ برتر ایالات متحده شد و با ۲۲۳ میلیون پخش، به بزرگترین آهنگ گروه در اسپاتیفای تبدیل شد.
مدِل می‌گوید، انتخاب آهنگ «یک اتفاق لحظه‌ای بود.»
«یادم می‌آید درامر ما در آن زمان می‌گفت، 'شما نمی‌توانید این کار را انجام دهید. برخی آهنگ‌ها هستند که نباید به آنها دست زد.'»
آنها با اتخاذ سنت دیرینه نادیده گرفتن هر آنچه درامرشان می‌گوید، پیش رفتند.
با این حال، پاولوویچ می‌گوید، «سه بار تلاش کردیم تا آن را درست کنیم.»
مدِل می‌گوید: «ما وحشت‌زده بودیم. فکر می‌کردیم وحشتناک خواهد شد.»
در عوض، Linger به یک بخش دائمی از نمایش‌های زنده آنها تبدیل شده است. ماه گذشته، آنها حتی توانستند آن را با گیتاریست گروه Cranberries، نوئل هوگان، در لندن اجرا کنند.
مدِل می‌گوید: «او بسیار با شخصیت بود. او بیشتر می‌خواست نسخه ما از آهنگ را اجرا کند تا نسخه خودش را.»
چه حسی دارد که کاورها از کارهای اصلی آنها پیشی گرفته‌اند؟
مدِل می‌گوید: «آنها بزرگترین آهنگ‌های ما هستند، که تلخ و شیرین است. اما ما فقط سپاسگزاریم که بسیاری از افرادی که هرگز گروه ما را نشنیده بودند، ما را با آن کاورها کشف کردند.»
«پس این یک شمشیر دو لبه است، اما یک شمشیر جذاب است.»
آلبوم‌ها و چالش‌های تور
هر کسی که بیشتر تحقیق کند، گنجینه‌های موسیقی بیشتری را کشف خواهد کرد. از سال ۲۰۲۴، رویال اوتیس دو آلبوم را با سرعت سرسام‌آور ضبط کرده است.
اولین آلبوم کامل آنها، Pratts & Pain (نامگذاری شده به نام یک میخانه در لندن)، شاهد آزمایش گروه با «سازهای دیوانه‌کننده و دست‌ساز» و «کوک‌های باز عجیب» بود، بدون اینکه صدای گیتار مواج و ملودی‌های دلنشین خود را قربانی کند.
آلبوم بعدی، Hickey در سال ۲۰۲۵، زمانی نوشته شد که حرفه آنها اوج گرفت – و روابطشان آسیب دید.
پاولوویچ می‌گوید: «چون ما تمام سال ۲۰۲۴ را تور کردیم، چند نفر بودند که هر دوی ما مجبور شدیم با آنها خداحافظی کنیم.»
مدِل اضافه می‌کند: «من مجبور شدم از دوست دخترم جدا شوم زیرا او نمی‌توانست با همیشه تنها بودن در حالی که من در حال سفر به دنیا بودم کنار بیاید.»
«اما من همچنین برخی از اعضای خانواده‌ام را از دست دادم، بنابراین خداحافظی‌های زیادی در اوایل امسال و سال گذشته [۲۰۲۵ و ۲۰۲۴] اتفاق افتاد. وقتی اینقدر تور می‌روید، بخش زیادی از زندگی شخصی خود را از دست می‌دهید.»
آنها اعتراف می‌کنند که مجبور شدند برای ساختن آلبوم دوم به این زودی متقاعد شوند.
پاولوویچ می‌گوید: «در این دوران، فشاری برای ادامه دادن و انتشار مداوم مطالب جدید وجود دارد. همه نظرات خود را در مورد آن دارند [اما] من فکر نمی‌کنم این لزوماً بهترین کار باشد.»
شاید در نتیجه، کمپین آلبوم با شروعی متزلزل همراه بود، به طوری که گروه به دلیل متن‌های ظاهراً زن‌ستیزانه تک آهنگ اصلی، Moody، عذرخواهی کرد.
اما پس از اولین حضورهای تحسین‌شده در جشنواره‌های گلاستونبری و ریدینگ (که سوفی الیس بکستور نیز در آن حضور مهمان داشت)، Hickey اولین ورود گروه به جدول‌های بریتانیا را رقم زد و نامزدی رویال اوتیس را برای بهترین گروه و بهترین آلبوم راک در جوایز آریا استرالیا به ارمغان آورد.
شروع سال در فهرست «صدای ۲۰۲۶» رادیو ۱ نشان می‌دهد که هیچ توقفی وجود نخواهد داشت، مهم نیست که گروه چقدر خسته به نظر می‌رسد.
پاولوویچ می‌گوید: «ما اساساً دو سال گذشته را در اتوبوس بوده‌ایم. ژانویه تعطیل هستیم، سپس می‌خواهم شروع به کار روی نوشتن موسیقی جدید و غیره کنم.»
«اما فکر می‌کنم دوست دارم کمی بیشتر طول بکشد. کمی زندگی کنم، تا فقط در مورد در جاده بودن ننویسم.»
طبق تخمین ما، این بدان معناست که می‌توانیم انتظار داشته باشیم که ادای احترام موسیقی گروه به آبجو کم‌الکل تا حدود اکتبر منتشر شود.
اخبار بیشتر از «صدای ۲۰۲۶»
یک هنرمند از پنج هنرمند برتر فهرست «صدای ۲۰۲۶» بی‌بی‌سی هر روز این هفته در رادیو ۱ و اخبار بی‌بی‌سی اعلام خواهد شد که با اعلام برنده در روز جمعه به اوج خود می‌رسد.
برای اطلاعات بیشتر، به وب‌سایت «صدای ۲۰۲۶» رادیو ۱ مراجعه کنید.
درباره هوش‌مصنوعی دست‌اول:
تمامی اخبار دست‌اول توسط دستیار هوش مصنوعی «هوشنگ» پردازش، صحت‌سنجی، خلاصه و بازنویسی شده است. هوشنگ هر روز با داده‌های جدید آموزش داده می‌شود و با نظارت دقیق انسانی و سردبیری دست‌اول در حال بهتر شدن است.
شما می‌توانید از چت‌بات و سایر ابزارهای هوشنگ به صورت رایگان استفاده کنید.
