۵ فیلم فانتزی که پس از «شوالیه هفت پادشاهی» باید تماشا کنید

راز موفقیت «شوالیه هفت پادشاهی»

بخش عمده‌ای از این موفقیت به شیمی جذاب میان پیتر کلافی (در نقش سر دانکن بلندقامت) و دکستر سول آنسل (در نقش اِگ) بازمی‌گردد؛ رابطه‌ای که هسته‌ای احساسی به داستان می‌بخشد و در مجموعه‌های تلخ و تاریک این فرنچایز کمتر دیده می‌شد. همچنین، آیرا پارکر، تهیه‌کننده سریال، با اقتباس از داستان «شوالیه حصار» نوشته جورج آر. آر. مارتین، روایتی متمرکز و منسجم ارائه داده که بر پرورش شخصیت‌ها و منش درونی شوالیه‌گری تأکید دارد.

فضاسازی واقع‌گرایانه‌تر «شوالیه هفت پادشاهی» در تضاد با جلوه‌های پرزرق‌وبرق «خاندان اژدها» قرار می‌گیرد. در این جهان، عناصر ماورایی تنها به‌صورت خاطره‌ای دور یا پیشگویی‌ای مبهم حضور دارند. وحشت شورش بلک‌فایر هنوز بر ذهن شوالیه‌های کهنه‌کار سنگینی می‌کند و خطرهای واقعی نه از وایت‌واکرهای باستانی، بلکه از بی‌رحمی لردهای خرده‌پا سرچشمه می‌گیرند.

۵ فیلم فانتزی برای تماشا پس از «شوالیه هفت پادشاهی»

برای کسانی که پس از پایان فصل اول این سریال، همچنان در جستجوی داستان‌هایی درباره بقا در قرون وسطی و بار سنگین شرافت هستند، این پنج فیلم می‌توانند همان حال‌وهوا را به‌خوبی بازآفرینی کنند:

۵) Monty Python and the Holy Grail

این کمدی سوررئال، تصویری سینمایی و درخشان از قرون وسطا ارائه می‌دهد. فیلم به کارگردانی تری گیلیام و تری جونز، داستان شاه آرتور را دنبال می‌کند که برای یافتن جام مقدس، شوالیه‌هایی را گرد هم می‌آورد. این اثر نیز مانند سریال HBO، رمانتیسیسم افسانه‌های آرتوری را کنار می‌زند و بر جنبه‌های زمخت زندگی فئودالی و دیدگاه بدبینانه مردم عادی تمرکز دارد. با دست انداختن ساختارهای طبقاتی و حق الهی پادشاهان، تضاد طنزآمیزی برای شوالیه‌گری صادقانه دانک فراهم می‌کند.

۴) Solomon Kane

برای طرفداران سفرهای ماجراجویانه دانک و اِگ، این فیلم روایتی تاریک‌تر و اکشن‌محورتر از الگوی مسافر تنها ارائه می‌دهد. داستان درباره سولومون کین (جیمز پیورفوی) است؛ جنگجوی سابق که برای نجات روحش از خشونت دست می‌کشد، اما با تهدید نیرویی اهریمنی، ناچار به بازگشت می‌شود. فیلم با بهره‌گیری از طیف‌های رنگی تیره و فضایی باران‌زده، یادآور لحظات خشن هفت پادشاهی است و جهانی را به تصویر می‌کشد که در آن جادو نیرویی فاسدکننده تلقی می‌شود. این حماسه فانتزی واقع‌گرایانه، بر روند تاکتیکی نبرد با شمشیر و فضای سنگین جهانی در آستانه فروپاشی تمرکز دارد.

۳) The Head Hunter

این فیلم نمونه‌ای درخشان از ساده‌گرایی است که با بودجه‌ای محدود، جهانی گسترده و باورپذیر می‌آفریند. روایت درباره جنگجویی بی‌نام (کریستوفر ریگ) است که در جنگل متروکه‌ای زندگی می‌کند و سر هیولاهایی را جمع‌آوری می‌کند که دخترش را کشته‌اند. فیلم بر اتمسفر و بار جسمانی بقا تأکید دارد؛ از صدای برخورد زره‌ها تا رسیدگی دقیق به سلاح‌ها. همانند «شوالیه هفت پادشاهی»، عناصر فراطبیعی در سایه نگه داشته می‌شوند تا ظهور نهایی تهدیدها تأثیرگذار و ترسناک باشد. این فیلم برای علاقه‌مندان به جنبه‌های ملموس و بی‌زرق‌وبرق آثار فانتزی ضروری است.

۲) Dragonslayer

این فیلم محصول ۱۹۸۱، یکی از نمونه‌های شاخص ژانر فانتزی کثیف و واقع‌گرایانه است. داستان درباره گیلن (پیتر مک‌نیکول)، شاگرد جوان یک جادوگر است که باید به سرزمین اورلند سفر کند تا اژدهایی به نام ورمیترکس پژوراتیو را شکست دهد. تعهد فیلم به بازآفرینی فضایی واقع‌گرایانه از قرون وسطی با زیبایی‌شناسی وستروس همخوانی دارد. برخلاف اژدهایان «خاندان اژدها»، اژدهای این فیلم نیرویی ویرانگر و حقیقتاً ترسناک تلقی می‌شود. تأکید فیلم بر بهای قهرمانی و فساد صاحبان قدرت، بازتابی از لایه‌های سیاسی داستان‌های جورج آر. آر. مارتین است.

۱) The Green Knight

اثر دیوید لاوری، شاید بهترین انتخاب برای تماشا پس از مجموعه دانک و اِگ باشد. این فیلم بر اساس شعری از قرن چهاردهم ساخته شده و داستان گوین (دو پتل)، برادرزاده آرتور شاه، را دنبال می‌کند که پس از یک بازی سرنوشت‌ساز، راهی سفری برای روبه‌رویی با «شوالیه سبز» می‌شود. «شوالیه سبز» از کلیشه‌های نبردهای حماسی فاصله می‌گیرد و بر سفر روانی و معنوی مردی تمرکز می‌کند که از شجاعت خود مطمئن نیست. فیلم‌برداری باشکوه و سوررئال آن، حس جهانی را تقویت می‌کند که در آن شرافت می‌تواند به نیرویی خفه‌کننده بدل شود و بیان می‌کند تلاش برای حفظ اخلاقیات، تنها تلاشی است که اهمیت دارد.