لیلی گلستان: ناامیدی برای آینده هنرهای تجسمی ایران وجود ندارد

لیلی گلستان: آینده هنرهای تجسمی ایران روشن است

لیلی گلستان، گالری‌دار باسابقه، در گفتگو با رسانه‌ها ضمن تأکید بر جایگاه ویژه پیشکسوتان در هنرهای تجسمی، تصریح کرد که کشف و حمایت از استعدادهای جوان از وظایف اصلی یک گالری‌دار است. وی با اشاره به اینکه نباید تنها به چهره‌های شناخته‌شده بسنده کرد، افزود: «باید با معرفی هنرمندان جوان و ناشناخته، به دنیای هنر افزود و آثار آن‌ها را به مجموعه‌داران معرفی کرد.»

امید به خلاقیت هنرمندان شهرستانی

گلستان با ابراز امیدواری نسبت به آینده هنرهای تجسمی در ایران، اظهار داشت که هنرمندان ساکن شهرستان‌ها با وجود محرومیت‌های احتمالی در دسترسی به منابع آموزشی، از خلاقیت و استعداد درونی فوق‌العاده‌ای برخوردارند. به گفته او، آثار ارسالی از شهرستان‌ها اغلب شگفت‌انگیز است و این نسل جدید می‌تواند فعالیت‌های متفاوتی را نسبت به پیشکسوتان رقم بزند.

فرهنگ‌سازی برای خرید اثر هنری

این گالری‌دار با اشاره به عدم عادت جامعه به دیوار زدن نقاشی، گفت: «مردم هنوز به خرید اثر و نصب آن روی دیوار خانه‌ها عادت نکرده‌اند.» با این حال، او خرید اثر هنری را نوعی پس‌انداز دانست و یادآور شد که در سال‌های گذشته، حتی کسانی که شناخت دقیقی از هنرهای تجسمی نداشتند، به واسطه حراج‌های هنری به این عرصه علاقه‌مند شده‌اند. گلستان همچنین به تجربه خود در فروش اقساطی آثار از سال ۱۳۶۷ اشاره کرد که منجر به آشنایی بیشتر مردم با دنیای هنر شد.

تعامل برای عبور از موانع

گلستان درباره مواجهه با چالش‌های اداری و سانسور گفت: «از سال ۱۳۶۷ تاکنون، ۳۸ بار برای دفاع از آثار هنرمندان به وزارت ارشاد رفته‌ام و همواره موفق شده‌ام آن‌ها را متقاعد کنم که آثار مشکلی ندارند.» او با تأکید بر اینکه همواره تسلیم ناامیدی نشده است، افزود که با ایجاد حس اعتماد در مسئولان، توانسته است نمایشگاه‌های خود را بدون مشکل برگزار کند.

«از نظر اخلاقی فردی هستم که تسلیم ناامیدی‌ها نمی‌شوم؛ همیشه چاره‌سازم و کار را چاره می‌کنم.»